Theaterplatz 1
09111 Chemnitz


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Die Kunstsammlungen Chemnitz befinden sich in dem von Richard Möbius entworfenen, 1909 eröffneten König-Albert-Museum am Theaterplatz und beherbergen über 80.000 Exponate. Das seit 1995 sanierte Museumsgebäude wird bautechnisch und ästhetisch heutigen Höchstforderungen zeitgemäßer Kunstpräsentation gerecht.

Der Besucher findet die deutschlandweit zweitgrößte Sammlung von Gemälden und Grafiken Karl Schmidt- Rottluffs. Im Chemnitzer Vorort Rottluff wurde der
Mitbegründer der expressionistischen Künstlervereinigung "Brücke" 1884 geboren, der heute international zu den bedeutendsten Vertretern dieser Epoche zählt.

Weitere Schwerpunkte der Gemäldesammlung sind die Maler der Dresdner Romantik (Friedrich, Clausen-Dahl, Carus, Kersting, Richter) und des deutschen Impressionismus (Liebermann, Corinth, Slevogt, Kuehl, Sterl). Zeitgenössische Kunst aus Sachsen (Ebersbach, Göschel, Morgner, Nicolai) und westdeutsche Kunst nach 1945 aus der Sammlung Lühl (Baumeister, Girke, Götz, Knöbel, Nay, Pfahler, Schumacher, Thieler) runden die Sammlung der fast 1.500 Gemälde ab. Die Sammlung der mehr als 200 Plastiken umfasst Werke französischer Bildhauer (Rodin, Maillol, Degas), Arbeiten von Künstlern aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts (Barlach, Blumenthal, de Fiori, Kolbe, Lehmbruck, Marcks, Minne, Scheibe, von Stuck) genauso wie zeitgenössische Skulpturen und Objekte (Claus, Glöckner, Mack, Uecker).
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Alte Nationalgalerie
Kunst des 19.Jahrhunderts

10178 Berlin-Mitte
Bodestraße 1-3


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Die Alte Nationalgalerie beherbergt
Gemälde und Skulpturen des 19. Jahrhunderts.

Sammlungscharakter
Kunst aus dem frühen 19. Jahrhundert ist mit Werken der in Rom tätigen Nazarener vertreten: Peter Cornelius, Friedrich Overbeck, Wilhelm Schadow und Philipp Veit schufen mit den Fresken zur Josephslegende ein bedeutendes Auftragswerk für die Casa Bartholdy in Rom.

Zwei neue Säle im Obergeschoss der Nationalgalerie bieten nunmehr Platz für die Malerei der Romantik: Gemälde von Caspar David Friedrich aus allen Schaffensphasen veranschaulichen die Entwicklung des Hauptmeisters der deutschen Romantik. Die phantasievollen Landschaften und Architekturvisionen Karl Friedrich Schinkels fügen sich harmonisch den Werken Friedrichs an. Einen weiteren Schwerpunkt bilden die Werke des eigenwilligen Karl Blechen. Mit sprühender Farbigkeit und unkonventionellen Bildthemen greift er seiner Zeit voraus. Gezeigt werden auch Porträts von Philipp Otto Runge, Gottlieb Schick, Landschaften von Joseph Anton Koch und Carl Rottmann. Werke des Biedermeier sind vertreten durch die Berliner Stadtansichten von Eduard Gaertner und Johann Erdmann Hummel sowie durch Landschaften, Genreszenen und Porträts von Carl Spitzweg bis Ferdinand Georg Waldmüller.

Reichhaltig und qualitätsvoll ist auch der Bestand an impressionistischer Malerei. Meisterwerke von Edouard Manet, Claude Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas, Paul Cézanne und Skulpturen von Auguste Rodin wurden frühzeitig erworben.

Die Malerei der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts ist mit Werken von Hans Thoma, Anselm Feuerbach, Arnold Böcklin, Hans von Marées, Wilhelm Leibl und Wilhelm Trübner vertreten. Darüber hinaus präsentiert die Nationalgalerie ihren großen Bestand an Gemälden von Max Liebermann und Lovis Corinth.

Einen Schwerpunkt der Sammlung bilden Arbeiten von Adolph Menzel, darunter so wichtige Werke wie das "Balkonzimmer" und das "Eisenwalzwerk".

Unter den Skulpturen des 19. Jahrhunderts befinden sich solche berühmten Werke wie die Prinzessinnengruppe von Johann Gottfried Schadow sowie Werke von Berthel Thorwaldsen, Ridolfo Schadow, Reinhold Begas und Adolf von Hildebrand. --
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Neue Nationalgalerie

10785 Berlin - Tiergarten
Potsdamer Straße 50


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Die Neue Nationalgalerie, der "lichte Tempel aus Glas", beherbergt europäische Malerei und Plastik des 20. Jahrhunderts von der klassischen Moderne bis zur Kunst der 60er Jahre. Unter ihnen befinden sich Arbeiten von Künstlern wie Kirchner, Picasso, Klee, Feininger, Dix und Kokoschka.

Sammlungscharakter

Schwerpunkte der Sammlung bilden Arbeiten von Künstlern des Kubismus, des Expressionismus, des Bauhaus und des Surrealismus. Werke von Picasso, Gris, Leger und Laurens zeigen die Entwicklung der kubistischen Kunst. Eine ergänzende Übersicht über den Kubismus, vor allem über Arbeiten von Picasso, gibt die Sammlung Berggruen in Berlin-Charlottenburg.

Der Expressionismus ist durch die Künstler-Vereinigung "Die Brücke" mit bedeutenden Arbeiten von Kirchner, Schmidt-Rottluff und Heckel vertreten. Kirchners "Potsdamer Platz" von 1914 steht heute in spannendem Kontrast zu den aktuellen Veränderungen des Platzes, der nur wenige Meter vom Museum entfernt ist. Vor dem Hintergrund des Ortes beschreibt Kirchner das Nachtleben Berlins nach Kriegsbeginn.

Zu den Kernstücken der Sammlung zählen 11 Gemälde von Max Beckmann, die er von 1906 - 1942 schuf. Sie geben einen Überblick über die Entwicklung seines Schaffens. Die surrealistische Malerei ist mit Künstlern wie Ernst, Dali und Miro vertreten. Otto Dix und George Grosz dokumentieren mit ihren Gemälden die Richtung des Verismus und der Neuen Sachlichkeit. Die Schule des Bauhaus wird durch Arbeiten ihrer Lehrer Klee und Kandinsky dargestellt.

Endpunkt der Sammlung und einen der Höhepunkte bildet die amerikanische Malerei der sechziger und siebziger Jahre mit den abstrakten Farbfeldern und -räumen von Frank Stella und Ellsworth Kelly.

Mit 4.900 Quadratmetern Ausstellungsfläche und ca. 800 Metern Wandfläche bietet das Haus eine Geräumigkeit, die von außen nicht vermutet wird. Die große Glashalle des Obergeschosses und Teile des Untergeschosses werden für Sonderausstellungen genutzt. Sie ziehen jährlich 100.000 Besucher an. Die ständige Sammlung befindet sich im Untergeschoß des Gebäudes.

Für Interessenten der Objektkunst bieten sich die Skulpturen im Außenraum an. Sie umgeben das Gebäude und befinden sich auch in dem westlich angrenzenden Skulpturengarten. Letzterer ist auf Anfrage zugänglich. In lockerer, entspannter Umgebung erhält der Besucher einen Überblick über bedeutende Plastik zwischen Figuration und Abstraktion. ---
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Das Kupferstich-Kabinett ist eines der bedeutendsten Kunstmuseen für Zeichnungen, druckgraphische Werke und Photographien in der Welt. Seine Sammlung umfasst mehr als 500.000 Werke aus sechs Jahrhunderten.

Herausragende Bestände altdeutscher Graphik, niederländischer Zeichnungen des 15. bis 17. Jahrhunderts sowie deutscher Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts weltberühmter Künstler bilden den Sammlungsschwerpunkt. Die angloamerikanische Kunst seit dem späten 17. Jahrhundert, die moderne Kunst Ost- und Mittelosteuropas und eine umfangreiche Sammlung ostasiatischer Holzschnitte bilden weitere Sammlungsfelder. Sondergebiete sind die Abteilungen Kunstplakate, Porträts, Topographie und angewandte Graphik.
Das Museum arbeitet publikumsoffen, kooperativ und interdisziplinär. Der Studiensaal steht interessierten Kunstbetrachtern wie auch Spezialisten aus der ganzen Welt zum Studieren der Originale zur Verfügung.

Das »neue« Kupferstich-Kabinett im Dresdner Residenzschloss wurde im April 2004 mit einer hochkarätigen Sonderausstellung unter dem Titel »Weltsichten« eröffnet. Meisterwerke von Jan van Eyck über Rembrandt, Dürer und Rubens bis hin zu Baselitz und Olafur Eliasson präsentieren den künstlerischen Reichtum und die thematische Vielfalt der Sammlungsbestände dann wieder an dem Ort, wo das Museum vor 450 Jahren als eine der weltweit ältesten Sammlungen gegründet wurde.
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